Frescura, color, efectividad, esencia, estética y composición equilibrada, y, en el tema collage, un punto cómico, todo esto y más es lo que define a Lucía Meseguer, diseñadora gráfica. Por suerte tenemos el placer de poder transmitiros y enseñaros un poquito de ella…
- Lucía, ¿qué es lo que más te gusta de tu profesión?
La pasión por el color, la forma y la función, suena muy técnico pero es así de sencillo. Dar rienda suelta a la expresión creativa, plasmando distintas ideas, mensajes, soluciones y emociones a través de la imagen es lo más excitante del diseño gráfico. Me revoluciona, me mantiene activa.
- ¿Nos puedes contar un poco cómo es tu proceso creativo? ¿Sigues alguna fórmula o te dejas llevar?
Intento que forma, función, contenido y estética vayan siempre de la mano en cada proyecto, desde el encargo más pequeño hasta el más ambicioso. Habitualmente sigo un sistema, pero también me dejo llevar por la espontaneidad y la intuición, según el proyecto te mueves para un lado o para otro. El proceso es importante, pero no hay que perder el foco sobre el objetivo final para obtener un buen resultado con un concepto bien equilibrado.
- ¿Qué significa para ti diseñar?
Siempre me ha gustado pensar que diseñar es el verbo que resulta de hacer bien las cosas. Partiendo de esta premisa y de la dedicación diaria a esta profesión, diría que es una forma de vida, no sabría respirar sin el diseño gráfico, siento cada día más que este es mi sitio.
- ¿El recuerdo más bonito que tienes de tu «vida gráfica»?
El más bonito es, sin duda, uno de los proyectos más recientes más frescos e interesantes que he realizado. Fue una colaboración con GUCCI. Me escogieron como única representante de España, y entre 19 artistas de todo el mundo participamos en el proyecto Gucci #24HourAce, interpretando con un video nuestra visión de sus zapatillas Ace Snakers. Se viralizó en redes sociales y tuvo una tremenda difusión. Me ha dado muchas alegrías, me ha permitido trabajar con absoluta libertad, creyendo en mi propuesta, y ha sido un trampolín para que otras marcas también toquen a mi puerta.
- ¿Cómo definirías tu trabajo?
Así, sin darle mucho romance, respecto a la parte de diseño gráfico, mi resultado es fresco, colorista y efectivo. Eso sí, sin perder de vista que al final el objetivo está en conseguir un resultado con concepto detrás, con esencia, con una estética y composición equilibrada.
En el apartado collage, ahí si que intento siempre que respire ese punto cómico, ácido y con una buena dosis de humor saludable, que mucha falta hace. Lo uso como una herramienta de diversión y de liberación creativa, el collage tiene un componente lúdico que estimula la imaginación del que lo hace y del que lo ve, todo el mundo debería alguna vez usar esta técnica, es, aparte de adictiva, muy liberadora.
- Fijando la vista en el futuro… ¿Qué retos tienes en mente?
No tengo ningún reto muy definido, sí sé que a seguir evolucionando con otras técnicas, sin miedo al cambio y a la experimentación. Además la convergencia de disciplinas creativas te permite un enfoque multidisciplinario en los proyectos y te mantiene alerta.
Ahora mismo disfruto de aprender nuevas técnicas y no sólo en el diseño, estoy sumergida en el diseño de joyería, aprendiendo y disfrutando. Se trata de un oficio con tradición en mi familia y quería quitarme esa espinita. ¿Por qué no sacar una línea de joyería en un futuro?
- ¿Cómo representarías en tus collages a Melones el Abuelo?
En una gran fiesta veraniega fresquita, en una piscina con forma de melón, por supuesto, de “Melones El Abuelo”, con gente feliz nadando y disfrutando del sabor de los melones El Abuelo.
¿Vosotros también os habéis quedado con ganas de más? Si queréis seguir sus pasos y no perderle la pista, aquí os dejamos su Página Web, Instagram y su Facebook.
Lucía, desde Melones El Abuelo queríamos darte las gracias por dejarnos conocerte un poquito más y por ese diseño tan fresquito que nos has dedicado.